เราต้องตระหนักว่าพิพิธภัณฑ์เป็นพื้นที่พลเมืองที่สำคัญที่สุดในสังคมของเรา” เขากล่าว “พวกเขามีความหมายมากกว่า [ในเบรุต] มากกว่าที่พวกเขาทำในนิวยอร์กหรือปารีส” พิพิธภัณฑ์ ศิลปะเบรุต พังทลายในเดือนกุมภาพันธ์ ห่างจากพิพิธภัณฑสถานแห่งชาติเบรุตซึ่งเป็นที่เก็บโบราณวัตถุของเลวานไทน์เพียงไม่กี่ก้าว และตามแนวเขตเมืองที่ทำหน้าที่เป็นแนวรบในช่วงสงครามกลางเมืองนาน 15 ปีของประเทศ
ในการจัดแสดงแบบหมุนเวียนจะเป็นงานศิลปะ
ประมาณ 2,000 ชิ้นที่รวบรวมตั้งแต่เลบานอนก่อตั้งเป็นประเทศเอกราช โดยเน้นที่ภาพวาด ประติมากรรม และงานบนกระดาษที่มีอายุตั้งแต่ปี 1950 ถึง 1975 งานศิลปะส่วนใหญ่ไม่เปิดให้สาธารณชนเข้าชม โดยงานศิลปะเหล่านี้กระจายอยู่ตามสถานที่ต่างๆ 5 แห่ง รวมถึงทำเนียบประธานาธิบดีและสำนักงานกระทรวงวัฒนธรรมหลายแห่ง การเปิดพิพิธภัณฑ์จะเป็นครั้งแรกที่รวบรวมคอลเลคชันนี้เพื่อให้
สาธารณชนเข้าชมได้ทีมงานพิพิธภัณฑ์
ได้ค้นหาเลบานอนเพื่อหาชิ้นส่วนของสะสมประจำชาติเป็นเวลาหกปี โดยโบลาเดียน เปรียบเสมือนการล่าขุมทรัพย์โจนส์ของอินเดียนแดง ในบางกรณี ผืนผ้าใบที่เน่าเปื่อยถูกเก็บไว้ในห้องบรรทมของพระราชวังอย่างสุ่มเสี่ยงและมีการระบายอากาศไม่ดี (“เราต้องเข้าไปในพื้นที่ด้วยหน้ากาก n95 ก่อนที่หน้ากากเหล่านั้นจะกลายเป็นแฟชั่น” โบลาเดียน กล่าว) ตัวอย่างเช่น ภาพวาดของศิลปินแนวแอ็บสแตร็
ได้รับความเสียหายจากไฟไหม้ ความอุตสาหะและการบูรณะ
เป็นเสาหลักของพันธกิจของพิพิธภัณฑ์ใหม่ จนถึงขณะนี้ มีผลงาน 294 ชิ้นที่ผ่านการบำบัด BeMA ยังได้บูรณะภาพวาด 17 ภาพที่ได้รับความเสียหายระหว่างการระเบิดของท่าเรือเบรุตในปี 2020 ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของโครงการริเริ่มร่วมกับ“เราจำเป็นต้องรักษาเอกลักษณ์ประจำชาติของเราในช่วงวิกฤตนี้ก่อนที่มันจะหายไป” โบลาเดียนกล่าว แนวคิดที่ว่าศิลปะมีความสำคัญต่อการสร้างและรักษาเอกลักษณ์ประจำชาติ
ที่เหนียวแน่นเป็นหัวข้อของค่ำคืนนี้ แม้ว่า BeMA
จะนำเสนอผลงานใหม่จากศิลปินในเลบานอนและที่อื่น ๆ แต่ก็ไม่ใช่สถาบันสารานุกรม แกลเลอรีจะเรียงตามลำดับเวลา เริ่มต้นด้วย “ชาติสมัยใหม่” (พ.ศ. 2423-2463) นำเสนอโดยศิลปินระดับรากฐานอย่าง คาลิล ยิบราน และมารี ฮัดแดด ตลอดช่วงหลังสงคราม (พ.ศ. 2533-2544) การจัดกลุ่มเฉพาะเรื่องบางกลุ่มรวมถึง “ผู้คนและสถานที่” ซึ่งนำเสนอเลบานอนเป็นสถานที่เชื่อมโยงไปถึงการเคลื่อนไหวทางศิลปะ
ที่แตกต่างกัน นับเป็นผลงานที่ขาดไม่ได้ในประวัติศาสตร์
ศิลปะอาหรับสมัยใหม่ ด้วยผลงาน 23 ชิ้นของจิตรกรและกวีชื่อดัง Said Akl รวมถึงผลงานของKhalaf กล่าวว่า “คอลเลกชันนี้ถูกละเลยที่จะพูดน้อยที่สุด “เราต้องการจัดแสดงในสถานที่ที่สมควรได้รับ” พิพิธภัณฑ์จะตั้งอยู่ในอาคารขนาด 12,000 ตารางเมตร มีพื้นที่จัดแสดงนิทรรศการ 2,700 ตารางเมตร พิมพ์เขียวกำหนดขนาดของแกลเลอรีแต่ละแห่งไว้ประมาณ 520 ตารางเมตร เทียบกับ 375 ตารางเมตร
ต่อแกลเลอรีที่ หรือเทียบเท่ากับห้องที่ เดิม คอลเลคชัน
ถาวรจะอยู่ที่ชั้น 2 และ 3 ส่วนชั้นที่ 4 จะจัดแสดงนิทรรศการชั่วคราวและการแสดงโดยเฉพาะ เป็นการออกแบบที่แปลกตา โดยมีทางเดินแนวตั้งที่โอบรอบส่วนหน้าอาคารที่มีรูพรุน — โลเวรีอธิบายว่าไม่มี “สิ่งกีดขวางทางพิพิธภัณฑ์” แต่ กล่าวว่าการผสมผสานระหว่างพื้นที่ในร่มและกลางแจ้งนั้นทำให้นึกถึงระเบียงเมดิเตอร์เรเนียนแบบดั้งเดิม “ระเบียงที่ประดิษฐ์ขึ้นใหม่” เหล่านี้กลายเป็น “ชุดของแกลเลอรี
Credit : เว็บสล็อต
